Cultura, identidade e resistência: a música preta como expressão de afirmação

Black Music as an Expression of Affirmation

Resumo

Este artigo explora a música e as expressões culturais da diáspora africana como formas fundamentais de produção de conhecimento, memória e resistência. A Música Preta Brasileira, é analisada como um reflexo de uma vivência sócio-histórica que se entrelaça com movimentos políticos e culturais de resistência, transcendendo a mera produção musical das pessoas negras (Botelho, 2023). A partir dos conceitos de Maafa (Ani, 1994; Nobles, 2009), que descreve o sofrimento histórico dos povos africanos devido à escravização, e do "Estado de Maafa" (Njeri, 2020), que expande essa perspectiva para as consequências duradouras dessa tragédia nas diásporas africanas, discutimos a importância das manifestações culturais afro-brasileiras, como quilombos e capoeira, como formas de reconstrução identitária e resistência. Nesse contexto, a música emerge como uma ferramenta crucial para a recuperação e fortalecimento da identidade negra, ajudando a mitigar os danos causados pelo genocídio cultural e racial. O artigo se concentra na música como uma estratégia de resistência desde o período da escravização, quando ela foi utilizada para fortalecer a identidade coletiva dos cativos e resistir às opressões. Assim, a música preta não se limita a um gênero específico, mas representa uma expressão contínua de luta e sobrevivência. Além disso, este estudo examina o papel das mulheres negras na música popular brasileira, destacando como suas contribuições frequentemente foram ignoradas ou marginalizadas (Werneck, 2013). Através de exemplos como o blues e o samba, evidenciamos como essas mulheres desafiaram o patriarcado e o racismo, criando formas de expressão que continuam a afirmar sua identidade e resistência no cenário musical contemporâneo.